Neil Young and The Chrome Hearts - LOVE EARTH EU/UK TOUR 2026 (algunas fechas con Elvis Costello & The Imposters)

Desde NYA Times-Contrarian.

2025: El largo camino a casa

Desde NYA Times-Contrarian.
El 1 de abril, en NYA Times-Contrarian aparecía, sin más, la letra de Long Walk Home. Qué decir al respecto si por un punto del plano, o del espacio, o del universo Neil Young, pasan infinitas rectas. El 14 de mayo, en Manchester, Bruce Springsteen abre su concierto con unas palabras a la situación actual en Estados Unidos rubricadas con Land of Hope and Dreams. Sí, también por un punto del universo Bruce Springsteen pasan infinitas rectas... aunque éste no sea tan críptico como aquel. El 23 de mayo, en su canal oficial de YouTUBE, aparece el vídeo titulado 'Bruce Springsteen - Selections From the Land Of Hope & Dreams Tour - Manchester 5.14.25' y la segunda canción de esa selección, con la concisa introducción de 'This is a prayer for my country' (esta es una plegaria por mi país) antes del 1, 2, 3, 4, es Long Walk Home. Y con esta canción, de mismo título aunque de letras distintas, se alinean los dos universos: por dos puntos solo pasa una recta y, en los tiempos que corren, esta línea denota el largo camino a casa. Recorrámoslo siguiendo las letras. Y para los que estéis interesados, al final del camino, Roger Waters detalla el (triple) concepto de casa.
Long Walk Home (Life, junio, 1987)	El largo camino a casa (25/4/87, Casa de Campo, Madrid)
If liberty was a little girl Watching all the flags unfurl Standing at the big parade How would she like us now? We balance the power from hour to hour Giant guns raised It's such a long walk home it's such a long walk home It's such a long walk home From Vietnam to old Beirut If we are searching for the truth Why do we feel that double-edge blade Cutting through our hands? America, America Were have we gone? It's such a long walk home It's such a long walk home It's such a long walk home We balance the power from hour to hour Giant guns raised It's such a long walk home It's such a long walk home It's such a long walk home	Si Libertad fuera una jovencita que estuviera viendo todas las banderas desplegadas mientras asiste al gran desfile... ¿Qué pensaría de nosotros? Equilibramos el poder de hora en hora. Armas de guerra en alto. Es el largo camino a casa. Es el largo camino a casa. Es el largo camino a casa. De Vietnam al antiguo Beirut, si buscamos la verdad ¿por qué sentimos cómo esa hoja de doble filo nos corta la mano? América, América. ¿A qué extremos hemos llegado? Es el largo camino a casa. Es el largo camino a casa. Es el largo camino a casa. Equilibramos el poder de hora en hora. Armas de guerra en alto. Es el largo camino a casa. Es el largo camino a casa. Es el largo camino a casa.
Long Walk Home (Magic, octubre, 2007)	El largo camino a casa (14/5/25, Co-op Live, Manchester)
Last night I stood at your doorstep Trying to figure out what went wrong You just slipped somethin’ into my palm Then you were gone I could smell the same deep green of summer Above me the same night sky was glowin’ In the distance I could see the town where I was born It’s gonna be a long walk home Hey pretty Darling, don’t wait up for me Gonna be a long walk home A long walk home In town I passed Sal’s grocery The barbershop on South Street I looked into their faces They were all rank strangers to me The veterans’ hall high up on the hill Stood silent and alone The diner was shuttered and boarded With a sign that just said “gone” It’s gonna be a long walk home Hey pretty Darling, don’t wait up for me Gonna be a long walk home Hey pretty Darling, don’t wait up for me Gonna be a long walk home It’s gonna be a long walk home Here everybody has a neighbor Everybody has a friend Everybody has a reason to begin again My father said “Son, we’re lucky in this town It’s a beautiful place to be born It just wraps its arms around you Nobody crowds you, nobody goes it alone. You know that flag flying over the courthouse Means certain things are set in stone Who we are, what we’ll do and what we won’t.” Its gonna be a long walk home Hey pretty Darling, don’t wait up for me Gonna be a long walk home Hey pretty Darling, don’t wait up for me Gonna be a long walk home It’s gonna be a long walk home Its gonna be a long walk home Hey pretty Darling, don’t wait up for me Gonna be a long walk home Hey pretty Darling, don’t wait up for me Gonna be a long walk home It’s gonna be a long walk home It’s gonna be a long walk home	Anoche estuve parado en el umbral de tu puerta tratando de entender que había salido mal. Tan solo deslizaste algo en la palma de mano y te fuiste. Podia oler el mismo verde profundo del verano. Sobre mí brillaba el mismo cielo nocturno. En la distancia podia ver el pueblo donde había nacido. Va a ser un largo camino a casa. Oye, cariño, no me esperes despierta. Va a ser un largo camino a casa. Un largo camino a casa. Ya en el pueblo pasé por la tienda de Sal y la barbería de la calle South. Miré sus caras. Eran todos unos extraños para mí. El salón de los veteranos en lo alto de la colina permanecía silencioso y desierto. La cafetería estaba cerrada y tapiada, con un cartel que tan sólo decía "Fallecido". Va a ser un largo camino a casa. Oye, cariño, no me esperes despierta. Va a ser un largo camino a casa. Oye, cariño, no me esperes despierta. Va a ser un largo camino a casa. Será un largo camino a casa. Aquí todo el mundo tiene un vecino. Todo el mundo tiene un amigo. Todo el mundo tiene una razón para volver a empezar. Mi padre dijo: "Hijo, suerte de este pueblo. Es un hermoso lugar en el que nacer pues te envuelve con sus brazos. Nadie te agobia, nadie va por libre. Sabes que esa bandera ondeando sobre los juzgados significa que ciertas cosas están grabadas en piedra: quiénes somos, qué haremos y qué no". Va a ser un largo camino a casa. Oye, cariño, no me esperes despierta. Va a ser un largo camino a casa. Oye, cariño, no me esperes despierta. Va a ser un largo camino a casa. Será un largo camino a casa. Va a ser un largo camino a casa. Oye, cariño, no me esperes despierta. Va a ser un largo camino a casa. Oye, cariño, no me esperes despierta. Va a ser un largo camino a casa. Será un largo camino a casa. Será un largo camino a casa.
Home	Casa
(Radio K.A.O.S., junio, 1987)
Oh, God! Sole has no eyes. Could be Jerusalem, or it could be Cairo Could be Berlin, or it could be Prague Could be Moscow, could be New York Could be Llanelli, and it could be Warrington Could be Warsaw, and it could be Moose Jaw Could be Rome Everybody got somewhere they call home When they overrun the defences A minor invasion put down to expenses Will you go down to the airport lounge Will you accept your second class status A nation of waitresses and waiters Will you mix their martinis Will you stand still for it Or will you take to the hills It could be clay and it could be sand Could be desert Could be a tract of arable land Could be a house, could be a corner shop Could be a cabin by a bend in the river Could be something your old man handed down Could be something you built on your own Everybody got something he calls home When the cowboys and Arabs draw down On each other at noon In the cool dusty air of the city boardroom Will you stand by a passive spectator Of the market dictators Will you discreetly withdraw With your ear pressed to the boardroom door Will you hear when the lion within you roars Will you take to the hills Will you stand, will you stand for it Will you hear, ohhhh! ohhh! when the lion within you roars Could be your father and it could be your mother Could be your sister, could be your brother Could be a foreigner, could be a Turk Could be a cyclist out looking for work. Norman Could be a king, could be the Aga khan Could be a Vietnam vet with no arms and no legs Could be a saint, could be a sinner Could be a loser or it could be a winner Could be a banker, could be a baker Could be a Laker, could be Kareem Abdul Jabar Could be a male voice choir Could be a lover, could be a fighter Could be a super heavyweight, or it could be something lighter Could be a cripple, could be a freak Could be a wop, gook, geek Could be a cop, could be a thief Could be a family of ten living in one room on relief Could be our leaders in their concrete tombs With their tinned food and their silver spoons Could be the pilot with God on his side Could be the kid in the middle of the bomb sight Could be a fanatic, could be a terrorist Could be a dentist, could be a psychiatrist Could be humble, could be proud Could be a face in the crowd Could be the soldier in the white cravat Who turns the key in spite of the fact That this is the end of the cat and mouse Who dwelt in the house Where the laughter rang and the tears were spilt The house that Jack built Where the laughter rang and the tears were spilt The house that Jack built Bang, bang, shoot, shoot White gloved thumb, Lord thy will be done He was always a good boy his mother said He'll do his duty when he's grown, yeah Everybody's got someone they call home	¡Oh, Dios! El lenguado no tiene ojos. Sea Jerusalén, o sea El Cairo. Sea Berlín, o sea Praga. Sea Moscú, sea Nueva York. Sea Llanelli y sea Warrington. Sea Varsovia y sea Moose Jaw. Sea Roma. Todo el mundo tiene un lugar al que llama casa. Cuando sobrepasen las líneas de defensa, una invasión menor imputada a costes. ¿Bajarás a la sala VIP del aeropuerto, aceptando tu estatus de segunda clase como nación de camareras y camareros? ¿Mezclarás sus martinis? ¿Te quedarás de brazos cruzados o te echarás al monte? Sea arcilla y sea arena. Sea desierto. Sea una extensión de tierra cultivable. Sea una casita, sea la tienda de la esquina. Sea una cabaña junto a un recodo del río. Sea algo que tu viejo te dejó en herencia. Sea algo que construiste por ti mismo. Todo el mundo tiene algo que llama casa. Cuando vaqueros y árabes se enzarcen a mediodía en el aire fresco y polvoriento del pleno del ayuntamiento. ¿Te quedarás como espectador pasivo ante los dictadores del mercado? ¿Te retirarás discretamente con la oreja pegada a la puerta de la sala de plenos? ¿Oirás cómo ruge el león que llevas dentro? ¿Te echarás al monte? ¿Te pondrás de pie, te plantarás? ¿Escucharás, ¡ohhhh!, ¡ohhhh!, cómo ruge el león que llevas dentro? Sea tu padre y sea tu madre. Sea tu hermana, sea tu hermano. Sea un extranjero, sea un turco. Sea un ciclista en busca de trabajo, Norman. Sea un rey, sea el Aga khan. Sea un veterano de Vietnam sin brazos ni piernas. Sea un santo, sea un pecador. Sea un perdedor o sea un ganador. Sea un banquero, sea un panadero. Sea un Laker, sea Kareem Abdul Jabar. Sea un coro de voces masculinas. Sea un amante, sea un boxeador. Sea un peso superpesado, o sea algo más ligero. Sea un lisiado, sea un bicho raro. Sea espagueti, pringoso, friki. Sea un policía, sea un ladrón. Sea una familia de diez personas viviendo en una habitación de acogida. Sean nuestros líderes en sus tumbas de hormigón con su comida enlatada y sus cucharas de plata. Sea el piloto con Dios de su lado. Sea el niño en la mira de la bomba. Sea un fanático, sea un terrorista. Sea un dentista, sea un psiquiatra. Sea humilde, sea orgulloso. Sea una cara en la multitud. Sea el soldado del pañuelo blanco que gira la llave a pesar del hecho de que este es el final del gato y el ratón que habitaban en la casa donde la risa sonó y las lágrimas se derramaron. La casa que Jack construyó. Donde la risa sonó y las lágrimas se derramaron. La casa que Jack construyó. Bang, bang, dispara, dispara. Pulgar de guante blanco, Señor hágase tu voluntad. Siempre fue un buen chico, dijo su madre. Cumplirá con su deber cuando crezca, sí. Todo el mundo tiene alguien a quien llama casa.

¡Despierta, Estados Unidos!

Desde NYA Times-Contrarian.
WAKE UP AMERICA! 6-2-25	¡Despierta, Estados Unidos! 2 de junio de 2025.
Our country and our way of life, that which our fathers and theirs fought for, is now threatened by our government. This is not what we voted for. This is our new reality. Our government is out of control, not standing for us. You can stand up for American values this summer, for our children and theirs.	Nuestro país y nuestro modo de vida, aquello por lo que lucharon nuestros padres y los suyos, están ahora amenazados por nuestro gobierno. Esto no es para lo que votamos. Esta es nuestra nueva realidad. Nuestro gobierno está fuera de control, no nos defiende. Este verano puedes defender los valores estadounidenses, por nuestros hijos y por los suyos.
When I tour the USA this summer, if there is not martial law by then which would make it impossible, let’s all come together and stand for American values. We will not be doing a political show. We will be playing the music we love for all of us to enjoy together. President Trump, you are invited. Come and hear our music just as you did for decades.	Cuando esté de gira por Estados Unidos este verano, si para entonces no hay ley marcial que lo imposiblite, unámonos todos y defendamos los valores estadounidenses. No haremos un concierto político. Tocaremos la música que nos gusta para que todos la disfrutemos juntos. Presidente Trump, está invitado. Venid a escuchar nuestra música como lo habéis venido haciendo durante décadas.
Bruce Springsteen and many others will be in our country this summer, there for you, playing your favorite music, songs like ‘Born in the USA’. We are proud to be who we are, and must never let our government forget it.	Bruce Springsteen y muchos otros estarán en nuestro país este verano, a vuestro lado, tocando vuestra música favorita, canciones como Born in the USA. Estamos orgullosos de ser quienes somos, y no debemos permitir nunca que nuestro gobierno lo olvide.
Thanks, Neil	Gracias. Neil.

2025 Love Earth World Tour

Feliz año nuevo: Hanlon y los Corazones Cromados

Desde NYA Times-Contrarian.
HAPPY NEW YEAR 1-1-25	Feliz Año Nuevo 1 de enero de 2025.
Happy New Year dear readers! This is what’s been going on in the studio and my life for the last several months with Neil and his new band The Chrome Hearts.	¡Feliz Año Nuevo queridos lectores! Os hago cinco céntimos de lo que ha pasado en el estudio y en mi vida durante los últimos meses con Neil y su nueva banda The Chrome Hearts.
Back in mid October I was on vacation in New Hampshire (where I’m from) and Maine, headed to my camp to meet up with my brothers in Down East Maine, which is in the middle of nowhere a mere half hours drive from the Canadian border by New Brunswick, one of the grand Maritime Provinces of our northern neighbor.	A mediados de octubre estaba de vacaciones en New Hampshire (de donde soy) y Maine, dirigiéndome a mi casa de campo para reunirme con mis hermanos en Down East Maine, que está en medio de la nada, a apenas media hora en coche de la frontera canadiense por New Brunswick, una de las grandes Provincias Marítimas de nuestro vecino del norte.
I had just checked out of my motel and having stocked up on provisions was on back country roads headed to the remote lake landing and boat dock to start my journey off the grid in all manner of communication with the outside world tethered only to a small motorboat. A mile or so from losing all cell reception the phone rings.	Acababa de salir del motel y, tras abastecerme de provisiones, me dirigía por carreteras secundarias al embarcadero y muelle de un lago remoto para iniciar mi viaje sin ningún tipo de comunicación con el mundo exterior, con una pequeña lancha motora como único nexo. A una milla más o menos de perder la cobertura, suena el teléfono.
Neil is on the other end.	Neil está al otro lado.
“Hey John, How are you? Great, sounds like a blast. Hey, I want to record with the guys – at Shangri La Studios [in Malibu]. I got some new songs. This album is going to be real different.“	Hola John, ¿cómo estás? Genial, suena de maravilla. Oye, quiero grabar con los chicos, en los estudios Shangri La [en Malibú]. Tengo algunas canciones nuevas. Este álbum va a ser realmente diferente.
That alone is pause for concern for an engineer or at the very least, for some resolute thought because all his albums are different, as you never know what to expect. So when he says that, all bets are off. I only know that he plays guitar - electric and acoustic, and he plays the piano among a multitude of other instruments and he sings.	Eso ya es de por sí motivo de preocupación para un ingeniero o, como mínimo, de reflexión profunda, porque todos sus álbumes son diferentes, ya que uno nunca sabe a qué atenerse. Por eso, cuando él dice 'eso', todo es posible. Lo único que sé es que toca la guitarra, eléctrica y acústica, que toca el piano, entre otros muchos instrumentos, y que canta.
“When”, I asked.	¿Cuándo?, pregunté.
He answered without skipping a beat “Well, I was thinking next weekend or starting on Sunday. Oh, by the way, when are you back?”	Me contestó sin perder un segundo: Bueno, estaba pensando en el próximo fin de semana o a partir del domingo. Por cierto, ¿cuándo vuelves?.
And it was off to the races. Now, I’m three thousand miles away and I wasn’t due back for a week. He would wait but the clock had started ticking. Neil likes options so I gave him two, “Neil, either you’ll have to wait for me to return or get another engineer.” This was actually said with all sincerity because when he’s ready to record and create, it’s not a process that can be put off for very long if at all.	Y empezó la aventura. Estaba a cinco mil kilómetros y no pensaba volver hasta dentro de una semana. Él esperaría pero el reloj había empezado a correr. A Neil le gustan las opciones, así que le di dos: Neil, o esperas a que vuelva o te buscas otro ingeniero. En realidad lo dije con toda sinceridad, porque cuando está listo para grabar y crear no es un proceso que se pueda posponer mucho tiempo, en el mejor de los casos.
He was having his brother in law Lou Adler produce with him and me engineer and he had some songs. I asked no other questions because it’s pointless as often Neil doesn’t know how its going to unfold either, and why remind him.	Contaba con su cuñado Lou Adler como coproductor y conmigo como ingeniero y tenía algunas canciones. No le hice más preguntas porque no tiene sentido, ya que Neil tampoco sabe cómo se va a desarrollar, así que para qué decírselo.
Right then I decided to do it with him and Lou. The muse is what rules, period.	Ahí mismo decidí que lo haría con él y con Lou. La musa es quien manda, y punto.
All of this conversation happened in the span of ten minutes or less while I had pulled over to the side of the road on the two lane blacktop so as not to lose reception, all in full view of a moose grazing in a bog to my right not far off.	Toda esta conversación tuvo lugar en un lapso de diez minutos o menos, apartado en el arcén de una carretera asfaltada de dos carriles para no perder la recepción y con un alce pastando en un humedal a mi derecha, no muy lejos, como testigo.
I pulled into a gas station and made a series of calls to start the process of preproduction and hired our usual crew and spoke with the studio manager and assistants. A lot of moving parts were put into motion. While at the lake in my cabin I worked out the setup in my head and then wrote it all down. If you can set it up in your head before diagramming it and remember everything then you have a solid and failsafe plan to cover all eventualities.	Paré en una gasolinera e hice una serie de llamadas para iniciar el proceso de preproducción, contraté a nuestro equipo habitual y hablé con el director del estudio y sus ayudantes. La maquinaria se había puesto en marcha. Mientras estaba en el lago, en mi cabaña, elaboré el programa mentalmente y luego lo escribí todo. Si puedes organizarlo en tu cabeza y a continuación anotarlo todo, entonces tienes un plan sólido y a prueba de fallos para cubrir todas las eventualidades.
Neil simply said to be ready for anything and only specified that he wanted to record all analog on a 16 track tape machine and wanted two ¼” tape machines for mixing and tape slap. No digital! Tape was ordered, outboard gear obtained, studio time booked. I made the final preplanning calls from the airports ahead of my long flights home.	Neil simplemente dijo que estuviera preparado para cualquier cosa y sólo especificó que quería grabar todo en analógico, en una máquina de cinta de 16 pistas y que quería dos máquinas de cinta de 1/4" para mezclar y montar la cinta. Nada de digital. Se encargó la cinta, se consiguió el equipo externo y se reservó el tiempo de estudio. Hice las últimas llamadas de planificación previa desde los aeropuertos antes de embarcar en mis largos vuelos de vuelta a casa.
As it was I got in very late on a Saturday night a week later and setup the control room and studio on Sunday. Fortunately all the crew had loaded in and had been setting up the Thursday before I got in. We were recording on Monday.	Así que llegué un sábado por la noche muy tarde, una semana más tarde, y monté la sala de control y el estudio el domingo. Afortunadamente, todo el equipo había llegado el jueves antes de mi llegada. Estábamos grabando el lunes.
The Chrome Hearts are Corey McCormick on bass, Anthony LoGerfo on drums, Micah Nelson on guitar and Spooner Oldham on B3 Hammond organ. Neil played electric and acoustic guitar along with his Gold Rush upright piano and his pump organ. The PA was setup for putting the vocals into the room so everyone could work without headphones during tracking.	The Chrome Hearts son Corey McCormick al bajo, Anthony LoGerfo a la batería, Micah Nelson a la guitarra y Spooner Oldham al órgano B3 Hammond. Neil tocó la guitarra eléctrica y acústica junto con su piano vertical Gold Rush y su órgano de tubos. La tecnología PA permitió poner las partes vocales en la sala de manera que todo el mundo pudiera trabajar sin auriculares durante la grabación.
I record the entire band live, always. No one adds their own core musical parts later to build a track. It’s inhuman to expect any musician to stand there overdubbing to a pair of speakers or headphones while staring at an engineer. It is not fun and does not make for great art, at least not with Neil. That said, once we have a great track there are times he will add a part as an overdub but it is not the norm.	Siempre grabo a toda la banda en directo. Nadie añade sus propias partes musicales principales después para construir una pista. Es inhumano esperar que un músico se ponga a grabar con unos altavoces o unos auriculares mientras mira fijamente a un ingeniero. Ni es divertido, ni da lugar a un gran trabajo artístico, al menos no con Neil. Dicho esto, una vez que tenemos una buena toma, a veces él añade una parte como sobregrabación, pero no es la norma.
Monday the first day yielded four songs and on Tuesday he and the band got another three. Seven songs in two days! The studio setup took longer than that.	El lunes, el primer día, dio para cuatro canciones y el martes él y la banda consiguieron otras tres. Siete canciones en dos días. La preparación del estudio llevó más tiempo.
We spent a day or so editing the 2” tapes and rough mixing what we had.	Pasamos un día editando las cintas de 2" y mezclando lo que teníamos.
Then I headed to Village Studios in West Los Angeles and started mixing the songs, again to ¼” tape with another ¼” tape machine for tape slap and delayed send to the EMT plate for echo. I never used any digital in the tracking or mixing process. ProTools was only used to create a master safety of the multi-track analog tape Masters and to do test edits on prior to cutting the 16 track masters or the stereo mix tapes. Lou and Neil were in the studio with me for the initial mixing week.	Luego me dirigí a Village Studios en West Los Angeles y empecé a mezclar las canciones, de nuevo a cinta de 1/4" con otra máquina de cinta de 1/4" para el eco de cinta y el envío retardado a la placa EMT para el eco. Nunca utilicé nada digital en el proceso de grabación o mezcla. ProTools sólo se utilizó para crear una copia maestra de seguridad de las cintas matriz de cinta analógica multipista y para hacer ediciones de prueba antes de montar las cientas maestras de 16 pistas o las cintas de mezcla estéreo. Lou y Neil estuvieron en el estudio conmigo durante la semana inicial de mezclas.
Then only two and a half weeks later Neil called again and said we needed to get back into ShangriLa as he had another batch of songs. Preproduction ensued to get the studio booked, gear and crew back and coordinate everyone’s schedule to set up the room for three days. I was already mixing another project for Neil at Village and had to do final set up on a Saturday and we were tracking again on Sunday.	Dos semanas y media más tarde, Neil volvió a llamar y nos dijo que teníamos que volver a ShangriLa porque tenía otro lote de canciones. Hubo que hacer una preproducción para reservar el estudio, traer el equipo y coordinar los horarios de todo el mundo para preparar la sala durante tres días. Yo ya estaba mezclando otro proyecto para Neil en Village y tuve que hacer los últimos preparativos el sábado y volvimos a grabar el domingo.
This time he got three more songs that day. We edited and overdubbed some vocals and guitar for another several days and rough mixed those songs. Then back to Village Studios to mix after the Thanksgiving break.	Esta vez se consiguieron tres canciones más ese mismo día. Editamos y grabamos algunas voces y guitarras durante varios días y mezclamos esas canciones. Después volvimos a Village Studios para mezclarlas tras las vacaciones de Acción de Gracias.
We’ve been at this for a while now and in my humble opinion this is shaping up to be a completely unique and soulfully introspective album of songs that run the gamut from a palette of beautiful acoustic style pastels to in your face loud irreverent rock ‘n roll paint splatter on the canvas in the vein of a Jackson Pollack painting.	Llevamos ya un tiempo con esto y, en mi humilde opinión, se está perfilando como un álbum completamente único y conmovedoramente introspectivo de canciones que van desde una paleta de bellos pasteles de estilo acústico hasta un rock 'n roll irreverente que salpica el lienzo en la línea de un cuadro de Jackson Pollack.
A work in progress, more to be reported later.	Es un trabajo en curso del que se seguirá informando más adelante.
Have a great New Year everyone!	¡Feliz Año Nuevo a todos!
By: John Hanlon.	Por: John Hanlon.

Archives 1 revisitado, un pequeño viaje por el pasado, por Robert Broadfoot

NYA Vol. 1

Desde NYA Times-Contrarian.
ARCHIVES I REVISITED 11-27-24	Archives 1 revisitado 27 de noviembre de 2024.
Hi Neil,	Hola Neil.
What you do when things don’t go the way you expect them to at all? I have been trying to take my mind off it all, though it is far from easy. Sometimes a little nostalgia can be a good antidote if the present gets a little too overwhelming. So I have been deliberately making my own little journey through the past this last week. Where did the journey take me? Well, those big brown boxes standing on the shelf in the cupboard don’t seem to get opened up too much these days, now that almost everything is available at the click of a mouse on NYA. So with time on my hands, I decided to start on the whole trip from start to finish, beginning with all nine discs from 1963 to 1972, more or less all in one go. And what a trip it's been. I just had to write to say thank you to you and especially to everyone else involved. I know there were so many.	¿Qué haces cuando las cosas no salen como esperas? He intentado olvidarme de todo, aunque no es nada fácil. A veces un poco de nostalgia puede ser un buen antídoto si el presente resulta demasiado abrumador. Así que esta última semana he hecho deliberadamente mi pequeño viaje por el pasado. ¿Adónde me ha llevado este viaje? Pues por esas grandes cajas marrones que están en la estantería del armario y que apenas se abren hoy en día, ahora que casi todo está disponible con un clic de ratón en NYA. Así que, con tiempo libre por delante, decidí emprender el viaje de principio a fin, empezando por los nueve discos de 1963 a 1972, casi de un tirón. ¡Y menudo viaje ha sido! Tenía que escribirte para darte las gracias, a ti y, sobre todo, a todos los que han participado. Sé que han sido muchos.
The first thing that struck me this time round was the sheer volume of attention to minute detail, the work that clearly went into every single element. Looking back 15 or 20 years, I often wondered in those days how it was possible that a project which started in earnest in the late 1980s could seriously be put off each (and every!) year and finally take 20 years to finish. Now I think I truly know.	Lo primero que me impactó esta vez fue la enorme atención que se ha prestado a los detalles, el trabajo que se ha dedicado a cada uno de los elementos. En aquellos días, echando la vista atrás 15 o 20 años, a menudo me preguntaba cómo era posible que un proyecto que empezó en serio a finales de los 80 pudiera retrasarse año tras año hasta finalmente tardar 20 años en terminarse. Ahora creo que por fin lo sé.
It was not just the technical advances in audio reproduction which threw you off track. When you go through Archives Vol. 1 in an ‘orderly fashion’, taking time to look and listen to each and every element chronologically as the story unfolds—the photographs, the films, the feather clips, the Easter eggs, the documents and memorabilia, only then do you get a true impression of the immensity of the work involved and the attention to the minutest detail. The music it contains is only one part of the story, the part that goes through our heads most of the time, and which is now so familiar. But what so impressed me on the trip this time was the artwork, the photography, the videography, the whole multimedia concept, from initial menus all the way through to the trailers and every single stage in between. The hundreds (thousands?) of little graphic elements, the care and skill involved in arranging and shooting all the little cameo videos—it is all just amazingly creative work. I am not sure who was most instrumental in the final result but it was clearly a major team effort. The time and effort taken to put it all together into a finished unity is just awe inspiring. All the little films must have taken months if not years to design, stage set and shoot, even to the point that the pickups on the turntables seem to be playing the records at exactly the right spot to match the song. And the way the lighting is cast onto the tape machine so that it perfectly matches the direction of the light in the photograph behind. Or how the footage for the recordings made in the ranch barn twenty years earlier seems to have been staged in the Barn itself. Masterful art direction. If folks don’t happen to have the Blu-ray or the DVD versions of Volume 1 themselves, they should take a look at the film Live At Massey Hall in Movietone on NYA to get an idea of how the final total multimedia effect was achieved.	No fueron sólo los avances técnicos en reproducción de audio los que te retrasaron. Cuando se recorre "ordenadamente" Archives Vol. 1, dedicando tiempo a mirar y escuchar de forma cronológica todos y cada uno de los elementos que componen la obra -las fotografías, las películas, los clips de notas, los huevos de Pascua, los documentos y los recuerdos-, sólo entonces se tiene la verdadera percepción de la inmensidad del trabajo realizado y de la atención prestada al más mínimo detalle. La música que contiene es sólo una parte de la historia, la parte que pasa por nuestras cabezas la mayor parte del tiempo, y que ahora nos resulta tan familiar. Pero lo que más me impresionó esta vez fue el material gráfico, la fotografía, la videografía, todo el concepto multimedia, desde los menús iniciales hasta los tráileres y todas las etapas intermedias. Los cientos (¿miles?) de pequeños elementos gráficos, el cuidado y la habilidad con que se han organizado y grabado todos los pequeños vídeos de los cameos... es un trabajo increíblemente creativo. No sé quién ha contribuido más al resultado final, pero está claro que ha sido un gran trabajo de equipo. El tiempo y el esfuerzo que se han invertido en reunirlo todo en un conjunto acabado es sencillamente impresionante. El diseño, la escenografía y el rodaje de todas las filmaciones deben de haber llevado meses, si no años, hasta el punto de que las cápsulas de los tocadiscos parecen estar reproduciendo los discos en el punto exacto que corresponde a la canción. Y la forma en que la iluminación se proyecta sobre la grabadora para que coincida perfectamente con la dirección de la luz en la fotografía de detrás. O cómo las imágenes de las grabaciones realizadas en el granero del rancho veinte años antes parecen haber sido puestas en escena en el propio granero. Una dirección artística magistral. Si la gente no tiene por casualidad las versiones en Blu-ray o DVD del Volumen 1, debería echar un vistazo a la película Live At Massey Hall de Movietone en NYA para hacerse una idea de cómo se consiguió el efecto multimedia total final.
And it is not only the time and the creative skill involved which deservedly earned the Grammy in 2010. Whoever put the money up to get this thing out there finally after 20 years deserves a medal too. I dread to think what it all cost.	Y no es sólo el tiempo y la capacidad creativa lo que mereció el Grammy en 2010. Quien puso el dinero para que esto saliera por fin a la luz después de 20 años también merece una medalla. No quiero ni pensar lo que habrá costado.
NYA today is such a goldmine, but it is so interesting to see how the multimedia content of Volume 1 on Blu-ray or DVD works organically and in a more complete and fully integrated way. It somehow becomes a kind of “analog” experience! Congratulations and respect to everyone involved, the archivists for the research and information content and the amazing designers. And to you for clearly guiding it all and providing the ‘soundtrack’. A labour of love always takes a long time.	NYA es hoy una mina de oro pero es apasionante ver cómo el contenido multimedia del Volumen 1 en Blu-ray o DVD funciona orgánicamente y de una forma totalmente integrada. De algún modo, se convierte en una especie de experiencia "analógica". Enhorabuena y mi más sincero reconocimiento a todos los implicados: a los archiveros por la investigación y el contenido informativo, a los increíbles diseñadores y a ti por guiarlo todo con claridad y poner la "banda sonora". Un trabajo hecho con amor lleva mucho, mucho tiempo.
Oh, and by the way, happy birthday!	Por cierto, ¡feliz cumpleaños!
LAOL. Robert (Broadfoot).	Amor y solo amor (Love And Only Love). Robert (Broadfoot).
Thanks Broadfoot. Glad you like NYA 1. Love. Be well. Neil.	Gracias Broadfoot. Me complace que te guste el Volumen 1 de Archives. Con cariño. Que te vaya bien. Neil.

A propósito de "Early Daze", desde "El sueño de un jipi"

Early Daze

Desde NYA Times-Contrarian.
EARLY DAZE 7-16-24	EL PRIMER DESCONCIERTO 16 de julio de 2024.
As seen in 2011, from Waging Heavy Peace, a book I wrote back then. Transcribed from pages 10-11:	Extraído de "Memorias de Neil Young. El sueño de un jipi", libro que escribí allá por 2011. Transcripción de las páginas 10-11.
I also have been thinking about Crazy Horse. To me, that band is a vehicle to cosmic areas that I am unable to traverse with others. Some people have asked why I play with them. They say, “Why do you play with Crazy Horse? They can’t play.” The answer is blowing’ in the wind. I can go places with them. Pegi just recorded “I Don’t Want To Talk About It,” written by Danny Whitten, the original Crazy Horse guitar player and singer who’s all over Early Daze, an album of songs from the beginning of Crazy Horse that I have been working on compiling recently. Danny was every bit the artist that I am, but he died of a heroin OD in the early seventies. Every time I hear Pegi sing that song, it makes me tremendously sad. She sings it so beautifully, phrasing it to break my heart. She does it justice. You can see I have some unfinished business there, rocking with Danny.	También he estado pensando en Crazy Horse. Es un grupo que me lleva por pasajes cósmicos que no puedo recorrer con otros. Me han preguntado por qué toco con ellos. Dicen: "¿Por qué tocas con Crazy Horse? Si no saben tocar". La respuesta está a la vista. Con ellos puedo ir a donde quiera. Pegi acaba de grabar I Don't Want To Talk About It, escrita por Danny Whitten, el guitarrista y cantante original de Crazy Horse que está en todos los temas de Early Daze, un álbum de canciones de los comienzos de Crazy Horse que he estado recopilando recientemente. Danny era tan bueno como yo pero murió de una sobredosis de heroína a comienzos de los setenta. Cada vez que oigo a Pegi cantar esa canción me embarga una profunda tristeza. La canta tan bien que su fraseo me rompe el corazón. Le hace justicia. Todo esto de Danny es un asunto pendiente.
I have been working on Crazy Horse: The Early Daze for a few months, collecting unreleased tracks that tell a story of the band that no others can tell. Crazy Horse, formed at the beginning of 1969 with myself, Danny Whitten, Ralph Molina, and Billy Talbot, is still together today, in 2011. I love working on this Early Daze Record. It makes me feel good. I told Ralphie, Crazy Horse’s drummer about this and how cool it was. He remembered that there were a lot of things that never saw the light of day. Now they will. He was very excited. I just have to finish it. At least get it on the road to being done. I will have to be hands-on for that.	Llevo unos meses trabajando en Crazy Horse: The Early Daze, recopilando temas inéditos que cuentan mejor que nadie la historia del grupo. Crazy Horse, formado a principios de 1969 con Danny Whitten, Ralph Molina, Billy Talbot y yo mismo, sigue aún en activo, en 2011. Me encanta trabajar en este disco, Early Daze. Me hace sentir bien. Le hablé a Ralphie, el batería de Crazy Horse de todo esto y lo bien que me lo estaba pasando. Comentó que había muchas cosas que nunca vieron la luz. Ahora lo harán. Estaba muy emocionado. Así que he de terminarlo, o por lo menos, encarrilarlo. Voy a tener que ponerme manos a la obra.
Danny’s playing is all over those early tracks. I miss him still. He would have grown to be great, and we would have really made history with him. I have some regrets there, but this record will set some of it straight. After Danny’s passing, I was devastated, but I was also booked on the road during the Time Fades Away tour in 1973 with Jack Nitzsche, Kenny Buttrey, Tim Drummond, and Ben Keith. The tour went on. Danny was supposed to play in that band. Only Tim and I are left now.	Danny toca en todas las canciones. Todavía lo echo de menos. Habría sido un gran músico y habríamos hecho historia con él. Me arrepiento de algunas cosas, pero este disco le hará justicia. Tras la muerte de Danny, quedé destrozado pero estaba embarcado en la gira Time Fades Away de 1973 con Jack Nitzsche, Kenny Buttrey, Tim Drummond y Ben Keith. La gira continuó. Se suponía que Danny iba a girar con nosotros. Ahora sólo quedamos Tim y yo.
Waging Heavy Peace.	Memorias de Neil Young. El sueño de un jipi.

Mi vuelta a Spotify, en baja resolución

Tras la subida a la red de Neil, su retorno. Desde NYA Times-Contrarian.
MY RETURN TO LOW RES SPOTIFY 3-12-24	MI VUELTA A SPOTIFY EN BAJA RESOLUCION 12 de marzo de 2024.
Spotify, the #1 streamer of low res music in the world - Spotify where you get less quality than we made, will now be home of my music again.	Spotify, el servicio en continuo de música en baja resolución número 1 del mundo; Spotify, donde se obtiene menos calidad de la que es posible, volverá a alojar mi música.
My decision comes as music services Apple and Amazon have started serving the same disinformation podcast features I had opposed at SPOTIFY.	Mi decisión se debe a que los servicios de música de Apple y Amazon han empezado a prestar los mismos contenidos de pódcast de desinformación a los que yo me había opuesto en SPOTIFY.
I cannot just leave Apple and Amazon, like I did Spotify, because my music would have very little streaming outlet to music lovers at all, so I have returned to Spotify, in sincere hopes that Spotify sound quality will improve and people will be able to hear and feel all the music as we made it. Qobuz and Tidal, where my music is presented, are all High res as well.	No puedo abandonar Apple y Amazon, como hice con Spotify, porque mi música tendría muy poca salida en continuo para los amantes de la música en general; así que he vuelto a Spotify, con la ferviente esperanza de que la calidad del sonido de Spotify mejore y la gente pueda escuchar y sentir toda la música tal y como la hicimos. Qobuz y Tidal, donde también se ofrece mi música, están en alta resolución.
I hope all you millions of Spotify users enjoy my songs! They will now all be there for you except for the full sound we created.	Espero que todos los millones de usuarios de Spotify disfrutéis de mis canciones. Si bien estarán todas a vuestra disposición, no lo estarán con el sonido completo con que se crearon.
Hopefully Spotify will turn to Hi Res as the answer and serve all the music to everyone. Spotify, you can do it! Really be #1 in all ways. You have the music and the listeners!!!! Start with a limited Hi res tier and build from there!	Esperemos que Spotify apueste por la Hi Res (alta resolución) como sistema de reproducción y ofrezca toda la música a todo el mundo. Spotify, ¡puedes hacerlo! Sé realmente el número 1 en todos los sentidos. ¡¡¡¡Tienes la música y la audiencia!!!! Empieza con un nivel de alta resolución limitado y construye a partir de ahí.
Thanks for your support folks! Neil.	Gracias por vuestro apoyo, camaradas. Neil.

GRACIAS A ESTE SITIO 'LA PLAYA DE NEIL' POR DIFUNDIR MI MUSICA

Lo que ocurre a veces, que no te lo esperas y recibes por carta un guiño que te anima por 20 años más, como poco.

Desde NYA Times-Contrarian.
LA PLAYA DE NEIL NYA 1-30-24	La Playa de Neil NYA 30 de enero de 2024.
THANKS TO THIS ‘LA PLAYA DEL NEIL’ SITE FOR SPREADING MY MUSIC!!! LOVE N	¡¡¡GRACIAS A ESTA PAGINA 'LA PLAYA DE NEIL' POR DIFUNDIR MI MUSICA!!! CON AMOR, NEIL.

Gloria desgarrada - Huele el caballo (a partir de las notas de John Hanlon)

Neil, a partir de las notas de John Hanlon que reproduce, confía en aclarar las especulaciones sobre cómo se masterizó la edición Smell The Horse de Ragged Glory... ...desde NYA Times-Contrarian.
RAGGED GLORY – SMELL THE HORSE 8-31-23	Gloria desgarrada - Huele el caballo 31 de agosto de 2023.
I hope this will clear up speculation as to how this Ragged Glory "Smell The Horse" edition was mastered for the new ORS box sets of CDs and more importantly the vinyl. This should also clear up some recording and subsequent mixing workflows that have been talked about on the Steve Hoffman audio forums.	Espero que esto aclare las especulaciones sobre cómo se masterizó esta edición de Ragged Glory Smell The Horse para las nuevas cajas de CD de ORS (Official Release Series) y, lo que es más importante, para el vinilo. Esto también debería aclarar algunos flujos de trabajo de grabación y posterior mezcla de los que se ha hablado en los foros de audio de Steve Hoffman.
The flowchart block diagram that was illustrated on his forum page (reprinted below) was very accurate with only a few exceptions. The stage monitor mix in fact did not come from the Record Plant truck at all. It was mixed originally as a setup by Tim Mulligan on the stage on a separate monitor console in the barn and came from a split of the microphones I set up for recording. The other side of the split (direct) went to the truck mic pre-amps which saw several consoles in employment. The UA "Green" board got all the guitar amp mics, the Neve BCM-10 and the API main console got the rest of the microphone inputs as well as some floater Neve 1066 modules were used for the bass guitar and amp. The individual tracks then were routed to the Sony 3324 digital multi-track tape machines.	El diagrama de flujo que se ilustró en su página del foro (reproducido a continuación) era bastante exacto aunque con unas pocas salvedades. La mezcla de monitores del escenario no procedía realmente del camión de Record Plant sino que fue mezclada originalmente por Tim Mulligan en el escenario, en el granero, en una consola de monitores separada procedente de una derivación de los micrófonos que instalé para la grabación. El otro lado de la derivación (directo) iba a los preamplificadores de micrófono del camión, que utilizaban varias consolas. La mesa UA "Green" (Green Board) recibía todos los micrófonos de los amplificadores de guitarra, la Neve BCM-10 y la consola principal API recibían el resto de las entradas de micrófono, así como algunos módulos de rack Neve 1066 que se utilizaban para el bajo y el amplificador. Las pistas individuales se enviaron a las máquinas de cinta multipista digital Sony 3324.
The API sidecar was what I derived the running stereo log mix (what I listened to at all times in the truck- also called my "monitor mix", which could have caused some confusion in some of the forum threads as to what got heard on stage in the barn during recording). That same stereo mix from the API sidecar fed the DAT machine as well as the 1/4" Ampex tape machine we used for selected on the spot remixes.	El dispositivo API sidecar era lo que utilizaba para la mezcla estéreo (lo que se escuchaba en todo momento en el camión, también llamado "mezcla de monitor", lo que podría haber causado cierta confusión en algunos de los hilos del foro sobre lo que se escuchaba en el escenario del granero durante la grabación). Esa misma mezcla estéreo del mezclador API sidecar alimentaba la máquina DAT, así como la máquina de cinta Ampex de 1/4" que utilizábamos para remezclas puntuales seleccionadas.
Nota del traductor: En realidad el diagrama (posiblemente original) está publicado en el blog de Ralf Böllhoff: ¡lectura y visionado recomendados! Imagen original y articulo seminal en www.rusted-moon.com
When David Briggs, Neil and I mixed this album at Indigo Ranch in July of 1990 we employed a hybrid situation for mixing. That being, we captured the analog console stereo buss to two separate places. One, an Apogee first generation two channel A/D converter that then sent the newly encoded digital 44.1k sample rate/16 bit mix to a Sony BVU helical head recorder, and most importantly for this project - also to a 1/4"Ampex ATR analog two track tape machine.	Cuando David Briggs, Neil y yo mezclamos este álbum en Indigo Ranch en julio de 1990 empleamos una modalidad híbrida para la mezcla. Es decir, capturamos el bus estéreo de la consola analógica en dos lugares distintos. Uno, un convertidor A/D de dos canales Apogee de primera generación que luego enviaba la mezcla digital recién codificada de 16 bits y 44,1k de frecuencia de muestreo a una grabadora de cabezal helicoidal Sony BVU y, lo que es más importante para este proyecto, también a una máquina de cinta analógica de dos pistas Ampex ATR de 1/4".
We spot checked the analog mixes off of the 1/4" every now and then but the 1990 mastered album came from the 44.1k/16b digital for both the CD and later that year or the next – the vinyl as well. One has to remember that vinyl was on its way out the door back in 1990 in favor of the CD format. Vinyl then was an afterthought, at least in rock 'n roll.	Revisábamos las mezclas analógicas de 1/4" de tanto en cuanto, pero el álbum masterizado en 1990 procedía del formato digital 44.1k/16b, tanto para el CD como para el vinilo posterior, en ese mismo año o el siguiente. No hay que olvidar que el vinilo estaba en vías de desaparición en 1990 ante el fervor por el formato CD. El vinilo era entonces algo secundario, al menos en el rock and roll.
Yes, the multi-track Sony 3324 tape machines were feeding their 24 channel audio through their onboard D/A converters via XLR analog snakes to the Indigo Aengus console inputs but the record was in fact mixed in analog via the console stereo buss and only captured to digital (yet again) and to two track tape. The tape gave us a mix safety at that time in case anything happened to the digital two track master mixes.	Sí, las máquinas de cinta multipista Sony 3324 enviaban su audio de 24 canales a través de sus convertidores D/A integrados mediante mazos de cables analógicos XLR a las entradas de la consola Indigo Aengus, pero el disco se mezclaba en analógico a través del bus estéreo de la consola y sólo se capturaba en digital (de nuevo) y en cinta de dos pistas. La cinta nos proporcionaba una mezcla de seguridad en ese momento por si algo le ocurría a las mezclas maestras digitales de dos pistas.
I always had wanted to hear the tape mixes (same exact mix as the digital) as they would ensure that only the multi-tracks were a digital source. If one counts the path of the CD (or vinyl back then) the album would have been from microphone to CD in the format of A/D/A (mixing) to A/D again to the Apogee converter and CD (including vinyl) mastering.	Siempre procuré escuchar las mezclas de cinta (la misma mezcla exacta que la digital), ya que garantizarían que sólo las multipistas fueran una fuente digital. Si tenemos en cuenta el recorrido del CD (o del vinilo de entonces), el álbum pasaba del micrófono al CD en el formato de A/D/A (mezcla) a A/D de nuevo en el convertidor Apogee y a la masterización del CD (incluido el vinilo).
By utilizing the analog tape mixes instead, the sound only went through one set of A/D converters (the Sony 3324 multi-tracks). Thus it is A/D/A for the new release of this Ragged Glory "Smell The Horse" album on vinyl, and now at a good signal to noise ratio by not fitting all the music on one LP disc but spread across three discs and with the extra songs we recorded then.	Al utilizar en su lugar las mezclas de cintas analógicas, el sonido sólo pasó por un juego de convertidores A/D (los multipistas Sony 3324). Por lo tanto, el nuevo lanzamiento de este álbum Ragged Glory edición Smell The Horse en vinilo es A/D/A y con una buena relación señal/ruido al estar la música, canciones extra incluidas, repartida en tres discos en vez de en un solo LP.
In addition, the Ampex tape machine has a slight low frequency head bump that helps the bottom end and sounds better. Also, the old 1990 vinyl was cut from a digital master whereas this edition is cut from the original analog edited to mirror exactly the original album content!	Además, la máquina de cinta Ampex presenta un ligero resalte en el cabezal de baja frecuencia que favorece los graves y suena mejor. Asimismo, el antiguo vinilo de 1990 se obtuvo a partir de un máster digital, mientras que esta edición se ha obtenido a partir del original analógico editado para reflejar fielmente el contenido original del álbum.
This is why Neil always puts the source guide on every record that is part of the NYA re- releases. One always knows what the mastering source is for the vinyl and CDs. In this case it says, “mastered from original analog tapes” and that is the truth. The source guide always indicates the master source, not the multi-track recording format.	Por eso Neil siempre pone la guía de fuentes en cada disco que forma parte de las reediciones de NYA. Siempre se sabe cuál es la fuente de masterización de los vinilos y los CD. En este caso dice "masterizado a partir de cintas analógicas originales" y esa es la verdad. La guía de fuentes siempre indica la fuente de masterización, no el formato de grabación multipista.
Finally, the songs that were the DAT mixes on the original album had the Record Plant remote truck 1/4" tapes that also got generated at the same time with the truck DAT mixes. Same mix, and that is what i remember. That's my story and i'm sticking to it, but the brain memory does fade with time!	Por último, las canciones de fuente DAT en el álbum original provenían de las cintas de 1/4" del camión de Record Plant Remote que también se generaron al mismo tiempo en DAT en el camión. Son la misma mezcla. Así es cómo lo recuerdo. Esta es mi versión y me atengo a ella, ¡pero la memoria se desvanece con el tiempo!
John Hanlon	John Hanlon.

World Record: 18-nov-22

World Record Apunte mundial Noviembre-2022
Desde NYA Times-Contrarian.
World Record: 11.18.22 NYA11.21.22	World Record: 18-nov-22 NYA 21 de noviembre de 2022.
Age makes it seem the world goes faster. And while slowing it down might be a wonderful hope, the reality is that there is no way to make that happen. No one has any control on how quick time is passing. It's all in the perception, and as any time traveler realizes, perception is all.	La edad hace que parezca que el mundo va más rápido. Y aunque ralentizarlo podría ser una bonita posibilidad, la realidad es que no hay forma de conseguirlo. Nadie controla lo rápido que pasa el tiempo. Todo está en la percepción, y como cualquier viajero en el tiempo sabe, la percepción lo es todo.
When there is a new Neil Young album, there is an exciting feeling in the air. Life might be flying by, but with the new songs it feels like someone is in control in the way life's shape looks and feels. It is like there is an anticipation for what the music might be, and a thrill that the world could get changed by the songs. It's different from the way most other artists are perceived, because by now Young has carved out his own place in the world of popular music. It's like he's moved to a position all his own, something he's built over the six decades of writing and recording music.	Cuando se anuncia un nuevo álbum de Neil Young, se respira en el aire una sensación emocionante. Puede que la vida pase volando, pero con las nuevas canciones parece como si alguien tuviera el control sobre el aspecto y la forma de la vida. Es como si existiera una expectación por lo que pueda ser la música, y una emoción de que el mundo pueda cambiar con las canciones. Es diferente de la forma en que se percibe a la mayoría de los demás artistas, porque a estas alturas Young ya se ha labrado su propio lugar en el mundo de la música popular. Es como si se hubiera colocado en una posición propia, algo que ha construido a lo largo de seis décadas escribiendo y grabando música.
Almost 30 years ago when I was a publicist at Warner Bros./Reprise Records I started doing press for Neil Young. The long-time crew at Warner Bros., headed by Mo Ostin, were getting ready to move on and those of us at the back of the line-up would be moved up to the front. In many ways it was a sad time at 3300 Warner Blvd. That early crowd had built the label into being the very best in the record business. Through corporate skulduggery and flat-out stupidity, the corporate heavies at the top of the fool chain had decided to usher in new leadership at the long-venerated label. Big mistake, but there was no stopping it.	Hace casi 30 años, cuando era publicista en Warner Bros./Reprise Records, empecé a hacer trabajos de promoción para Neil Young. El equipo de Warner Bros. de toda la vida, encabezado por Mo Ostin, se preparaba para marcharse y los que estábamos al final de la alineación íbamos a pasar al frente. En muchos sentidos, fue una época triste en el 3300 de Warner Blvd. Aquella gente de la primera época había convertido a la discográfica en la mejor del sector. Mediante argucias corporativas y la más absoluta estupidez, los peces gordos de la cúpula de la compañía habían decidido dar paso a un nuevo liderazgo en la tan venerada discográfica. Un gran error, pero no había forma de evitarlo.
The end result was that those of us in the second ranks became in charge of various departments and it was on us to do our best. And we all really tried. As a publicist, I have always believed you can only be as good at what you do as the artists you represent. If you believe in the true power of music, then there is no other road than to try and work with those singers and songwriters with that true power. And lucky for us at our record company, there were many, many artists in that rank.	El resultado final fue que los que estábamos en segunda fila pasamos a estar a cargo de varios departamentos y dependía de nosotros hacerlo lo mejor posible. Y todos lo intentamos. Como publicista, siempre he creído que sólo puedes ser tan bueno en lo que haces como los artistas a los que representas. Si crees en el verdadero poder de la música, no hay otro camino que intentar trabajar con esos cantantes y compositores que tienen ese auténtico don. Y por suerte para nosotros en nuestra compañía discográfica, había muchos, muchos artistas en ese nivel.
And what I quickly learned in starting to work with Neil Young was that he and his near-clairvoyant manager Elliot Roberts had a very distinct and prescient opinion on how publicity operated. And in many ways, it was one that was all their own. Most importantly, there was no need to try and make every album release a major affair. And with so many releases from Young over the years, they took the attitude that not all their albums were created equal. Some were prime time and clearly ready for the big push, while others were ones that could survive on their own and the sheer strength of the music on the disc to carry them forward. It wasn't always a popular practice with the owners of the company, but in Neil Young territory it wasn't really open for discussion.	Y lo que aprendí rápidamente al empezar a trabajar con Neil Young fue que él y su casi clarividente mánager Elliot Roberts tenían una opinión muy clara y acertada sobre cómo funcionaba la publicidad. Y, en muchos sentidos, era la suya propia. Lo más importante es que no había necesidad de intentar hacer de cada lanzamiento un gran acontecimiento. Y con tantos lanzamientos de Young a lo largo de los años, adoptaron la actitud de que no todos sus álbumes eran iguales. Algunos eran de primera categoría y estaban claramente preparados para el gran empujón, mientras que otros podían sobrevivir por sí solos y la fuerza de la música del disco los llevaba adelante. No siempre fue una práctica popular entre los propietarios de la compañía, pero en el ámbito de Neil Young no se podía discutir.
I can recall some new releases when it felt like Young knew exactly what he'd created and how it would be received, and he was ready to tell the world about it. It made for some extremely exciting days and nights, with interviewers and TV crews coming and going and the world opening up to some new Neil Young music of the spheres. There is nothing more exciting I have found than being on the train when an incredible new set of songs blasts into the world and there is a reverberating agreement that the music is moving everything into an undeniably new plateau. It was uncanny how tuned into the media the artist was. It was like he had gotten inner signals on how some albums would be righteously received. Of course, no one is right all the time, but Young got close.	Recuerdo algunos nuevos lanzamientos en los que parecía que Young sabía exactamente lo que había creado y cómo sería recibido, y estaba dispuesto a contárselo al mundo. Fueron días y noches muy emocionantes, con entrevistadores y equipos de televisión yendo y viniendo y el mundo abriéndose a la nueva música de las esferas de Neil Young. No hay nada más emocionante que estar en el barco cuando una nueva serie de increíbles canciones irrumpe en el mundo y hay un consenso generalizado de que la música lo está llevando todo a un innegable nuevo nivel. Era asombroso lo sintonizado que estaba el artista con los medios de comunicación. Era como si hubiera recibido señales internas de cómo serían recibidos algunos álbumes. Por supuesto, nadie acierta siempre, pero Young estuvo bien cerca.
Now, on what is being called Neil Young's 42nd album, it feels like it's time again for the klieg lights to come on and the sonic receptors to tune in. WORLD ORDER has the depth and the breadth and, yes, the weight of the world on its side. In a time when it often feels like the future of the planet is being used as a soccer ball, there are ten songs here striving to tell the truth of what is actually happening. And do it in a way that allows for the lessons of love and spirit to maybe even have a say in how things work out. The album carries a gravitas that doesn't so much bring things down. Rather, it seems like the songs are offering a vision on how we got here, and even more powerfully a map on how we might move into a more sustaining effort with the earth and ourselves. WORLD ORDER isn't giving orders, but it sure is opening life up to the feelings that could move humans to a better place. At its most elemental, that's exactly what Neil Young has done.	Ahora, en lo que se ha dado en llamar el 42º álbum de Neil Young, parece que ha llegado de nuevo el momento de que se enciendan las luces klieg y se sintonicen los receptores auditivos. WORLD ORDER tiene la profundidad y la amplitud y, sí, el peso del mundo de su lado. En una época en la que a menudo parece que el futuro del planeta se utiliza como un balón de fútbol, aquí hay diez canciones que se esfuerzan por contar la verdad de lo que está ocurriendo realmente. Y lo hacen de una forma que permite que las experiencias de amor y espíritu tengan algo que decir sobre cómo se resuelven las cosas. El álbum transmite una seriedad que no deprime tanto. Más bien parece que las canciones ofrecen una visión de cómo hemos llegado hasta aquí y, lo que es aún más importante, un mapa de cómo podemos avanzar hacia un compromiso más sostenible con la Tierra y con nosotros mismos. WORLD ORDER no da órdenes, pero sin duda nos abre la mente a los sentimientos que podrían llevar a los seres humanos a un lugar mejor. En su forma más elemental, eso es exactamente lo que ha hecho Neil Young.
The package the discs come in feels like a family album. On the cover is father Scott Young, strikingly dressed and clearly a young man in a hurry. On the inside gatefold is a photo of mother Edna "Rassy" Young with her youngest son in the 1970s. And on two disc sleeves are the older brother and younger sister: Bob Young and Astrid Young. In some ways, it feels like Neil Young is opening up about his family, and sharing their images in ways that really shows the family he has always been a part of. Like maybe now is the time to open that door to familiarity. Along with the photos are the birth dates of not only his family members, but also every single person who worked on MODERN WORLD, as if now is the time we share our humanity and who we are. Who knows? Maybe that is the way to offer a small beginning to breaking down the barriers that separate us, and if not now when is the time to start that process.	El embalaje de los discos parece un álbum familiar. En la portada aparece el padre, Scott Young, muy bien vestido y visiblemente apresurado. En el desplegable interior hay una foto de la madre, Edna "Rassy" Young, con su hijo menor en los años setenta. Y en dos fundas de disco están el hermano mayor y la hermana menor: Bob Young y Astrid Young. En cierto modo, da la sensación de que Neil Young se está abriendo sobre su familia, y compartiendo sus imágenes de forma que realmente muestra la familia de la que siempre ha formado parte. Como si tal vez ahora fuera el momento de abrir esa puerta a la familiaridad. Junto a las fotos aparecen las fechas de nacimiento no sólo de los miembros de su familia, sino también de todas y cada una de las personas que trabajaron en MODERN WORLD, como si ahora fuera el momento de compartir nuestra humanidad y quiénes somos. ¿Quién sabe? Quizá sea esa la forma de ofrecer un pequeño punto de partida para derribar las barreras que nos separan, y si no ahora es el momento de iniciar ese proceso.
In the end, these songs all carry such a wide-open feeling of exactly where Neil Young is now, and also strong overtones of where he came from and how he got it. As if maybe as we all approach wherever each of our trails is leading, it's a wonderful moment in the world's history to open up to ideas and spiritual elements that allow a rebirth in ways that are rarely imagined.	Al final, todas estas canciones transmiten una sensación muy franca de dónde se encuentra Neil Young ahora, y también fuertes matices de dónde vino y cómo lo consiguió. Como si tal vez, a medida que todos nos acercamos a dondequiera que nos lleve cada uno de nuestros caminos, fuera un momento maravilloso en la historia del mundo para abrirse a ideas y elementos espirituales que permitan un renacimiento de formas que rara vez se imaginan.
The first song, "LOVE EARTH," says it all: "Love Earth / there's really nothing better to give / love Earth / and your love comes back to you..." Surely that is one of the strongest and most straightforward ideas Neil Young has ever written. It says it all.	La primera canción, "LOVE EARTH", lo dice todo: "Ama la Tierra. / Realmente no hay nada mejor que dar. / Ama a la Tierra. / Y tu amor volverá a ti...". Sin duda es una de las ideas más fuertes y directas que Neil Young haya escrito jamás. Lo dice todo.
Crazy Horse (Billy Talbot/bass, Ralph Molina/drums and Nils Lofgren/guitar, piano, accordion, with all on backing vocals) has become the band of bands. Together over 50 years, they have progressed into the musical twilight zone of telepathy where words are not needed between them and the one-mind concept guides the group into musical worlds that cannot really be explained but must be heard. As WORLD RECORD begins to take off for a sonic journey there is a feeling of deep anticipation that what is ahead will include revelations and surprises, much like the rides at a county fair. Rather than normal progressions, these will be songs that come from a deeper zone, one where Young has discovered anew.	Crazy Horse (Billy Talbot/bajo, Ralph Molina/batería y Nils Lofgren/guitarra, piano, acordeón, todos ellos coros) se ha convertido en el grupo de los grupos. Juntos durante más de 50 años, han progresado hacia la zona musical de la telepatía, donde las palabras no son necesarias entre ellos y el concepto de una sola mente guía al grupo hacia mundos musicales que no pueden explicarse realmente, pero que deben escucharse. A medida que WORLD RECORD comienza su viaje sonoro, existe una sensación de profunda anticipación de que lo que está por venir incluirá revelaciones y sorpresas, como las atracciones de una feria de la comarca. Más que progresiones normales, éstas serán canciones que provienen de una zona más profunda, una a la que Young ha llegado de nuevo.
The second track, "OVERHEAD," states that fact as vividly as it can: "It's my life / it's my love / it's my day..." It is love in its highest elevation, both physically and emotionally, and finding it now, in 2022, is the gift of a lifetime.	El segundo tema, "OVERHEAD", lo expresa de la forma más vívida posible: "Es mi vida / es mi amor / es mi día...". Es el amor en su máxima elevación, tanto física como emocional, y encontrarlo ahora, en 2022, es el regalo de toda una vida.
Fighting for what needs to be fought for has been the story of the world since its beginning. "I WALK WITH YOU (earth ringtones)" steps right into that dilemma of trying to understand the place for strife and suffering in life, knowing that it has always been there and very well could always be. But it doesn't need to stop there. There are places to move on to, and that is the human struggle. Or as Young sings, "It's the price of life..."	Luchar por lo que hay que luchar ha sido la historia del mundo desde sus comienzos. "I WALK WITH YOU (earth ringtones)" se mete de lleno en ese dilema de intentar comprender el lugar que ocupan la lucha y el sufrimiento en la vida, sabiendo que siempre han estado ahí y que muy bien podrían estarlo siempre. Pero no tiene por qué detenerse ahí. Hay lugares hacia los que avanzar, y ésa es la lucha humana. O como canta Young: "Es el precio de la vida...".
"THIS OLD PLANET (changing days)" invokes the days of youth when things seemed simpler, and options were open. But, really, that's the way it is for the young. It's the gift that's given that feels like it will last forever until life takes us through the years. And not until then the lights of reality shine through and we all end up so much nearer the end of the beginning does that curtain open up on the last act. Of course, the only response is to repel the fear and hope for the future for all those who will be here after us. The changing days are changing for all of us, and some have more to be here for than others. But that is truly the equation of life and the changing days are still the same. For all of us.	"THIS OLD PLANET (changing days)" invoca los días de juventud, cuando las cosas parecían más sencillas y las opciones estaban abiertas. Pero, en realidad, así son las cosas para los jóvenes. Es el regalo que se recibe y que parece que va a durar para siempre, hasta que la vida se encarga de hacernos pasar los años. Y no es hasta entonces cuando las luces de la realidad brillan y todos acabamos mucho más cerca del final cuando se abre el telón del último acto. Por supuesto, la única respuesta es alejar el miedo y tener esperanza en el futuro de todos los que vendrán después de nosotros. Los días cambian para todos nosotros, y algunos tienen más por lo que estar aquí que otros. Pero esa es realmente la ecuación de la vida y los días cambiantes siguen siendo los mismos. Para todos nosotros.
Halfway in WORLD RECORD and it's time for the big reality check on "THE WORLD (is in trouble now)." Neil Young has had such a close personal relationship with the earth his whole life that when he sees the harsher side of the shape it's in now it comes as a heavy blow. One that cannot be ignored. The trouble has been growing, and it's not turning back. Nor will he. As he sings, "Because the world has held me so / I never will let go..." We are all, whether consciously or not, warriors for earth. That is the only way mass survival will work. The great reckoning that will surely come is not a threat, but more like a promise. A promise that can be kept. That is our survival.	Estamos a mitad de WORLD RECORD y es hora del gran golpe de realidad de "THE WORLD (is in trouble now)". Neil Young ha tenido una relación personal tan estrecha con la tierra toda su vida que cuando ve el lado más duro de la forma en que está ahora le llega como un mazazo. Un golpe que no puede ignorarse. El problema ha ido en aumento y no tiene marcha atrás. Y él tampoco lo hará. Como canta: "Porque la tierra me ha sostenido, nunca la abandonaré...". Todos somos, conscientemente o no, guerreros por la Tierra. Sólo así funcionará la supervivencia en gran escala. El gran ajuste de cuentas que seguramente llegará no es una amenaza, sino más bien una promesa. Una promesa que puede cumplirse. Esa es nuestra supervivencia.
And that survival comes in "BREAK THE CHAIN." The call has been given and prospects are clear. The chains of our lives that must be broken comes when Young sings "I'm gonna love every breath that I take..." And then Crazy Horse shifts into overdrive and hot rods it into tomorrow, knowing that this is no idle threat. Some chains must be broken, and these are the ones.	Y esa supervivencia llega en " BREAK THE CHAIN". La convocatoria está hecha y las perspectivas son claras. Las cadenas de nuestras vidas que deben romperse llegan cuando Young canta "Voy a amar cada bocanada de aire que respire". Y entonces Crazy Horse se pone en marcha y se lanza a por el mañana, sabiendo que no es una amenaza vana. Algunas cadenas deben romperse, y éstas son las que hay que romper.
Nearing the end of WORLD RECORD has the feeling of an opening and closing of life. The back-and-forth of positivity and negativity are locked in battle, and the only way to get through to the higher side is through songs like "THE LONG DAY BEFORE." The daily news cannot always be believed, and the ideas and beliefs that will help pave a new road to survival are being covered up daily. The booklet lyrics shift to italics to make sure the message in plain sight is not missed: "In the long days before to / the nights of the morning after it / will live on as a memory of fate..."	Cerca del final de WORLD RECORD se tiene la sensación de una apertura y un cierre de la vida. El ir y venir de la positividad y la negatividad se enzarzan en una batalla, y la única forma de pasar al otro lado es a través de canciones como "THE LONG DAY BEFORE". Las noticias de los diarios no siempre se pueden creer, y las ideas y creencias que ayudarán a allanar un nuevo camino hacia la supervivencia se ocultan a diario. La letra del libreto pasa a cursiva para que no se pierda el mensaje que está a plena vista: "Desde el largo día previo / a la noche de la mañana siguiente, / seguirá viviendo como un recordatorio del destino".
Once again, hope sings eternal on "WALKIN' ON THE ROAD (to the future)" where the past is owned up to and a new resolve to move forward beyond war is given. Sometimes the equation of life is not about doing the right thing but doing the only thing that will bring salvation. There is no alternative. The children of the future hang in the balance, and the lyric sleeve shifts to all caps: "NO MORE WAR / ONLY LOVE..." Young has taken the express train to the end of the line and shown his hand. This is the whole deal.	Una vez más, la esperanza se vuelve eterna en "WALKIN' ON THE ROAD (to the future)", donde se asume el pasado y se toma una nueva determinación para avanzar más allá de la guerra. A veces la ecuación de la vida no consiste en hacer lo correcto, sino en hacer lo único que traerá la salvación. No hay alternativa. Los hijos del futuro penden de un hilo, y la letra de la canción se escribe en mayúsculas: "SIN MÁS GUERRA, SÓLO AMOR..". Young ha tomado el tren rápido hasta el final de la línea y ha mostrado sus cartas. Esto es todo.
And after such an enthralling wandering around the Earth and the closer edges of the cosmos, what is the final truth? Listeners must know. "THE WONDER WON'T WAIT," of course. Neil Young sums it up as succinctly as anyone ever has in song: "Take some time to live before you die / 'cause the wonder won't wait / No the wonder won't wait..." Then the Earth answers: "I'm the Earth and I wanna live / The wonder won't wait / for me...to swing at the stars in the sky." And, finally, the first disc ends like the words on the little paper in a Chinese fortune cookie: "Take some time to live / before you die / 'Cause the wonder won't wait / No the wonder won't wait for you / to stand outside yourself." We all live inside ourselves, and spend our days trying to connect with what is outside us. The obvious arrives just in time: it is all one, inside and outside, and the connection is already there, but broken. It is time to reconnect.	Y después de tan apasionante deambular por la Tierra y los rincones más cercanos del cosmos, ¿cuál es la verdad final? Los oyentes deben saberlo. "THE WONDER WON'T WAIT", por supuesto. Neil Young lo resume tan sucintamente como nadie lo ha hecho antes en una canción: "Tómate un tiempo para vivir antes de morir / porque la maravilla no va a esperar. / La maravilla no va a esperar". Entonces la Tierra responde: "Soy la Tierra y quiero vivir / La maravilla no esperará / a que yo... me balancee en las estrellas del cielo". Y, finalmente, el primer disco termina cual papelito de una galleta china de la fortuna con las palabras: "Tómate un tiempo para vivir / antes de morir. / Porque la maravilla no va esperar / La maravilla no va a esperar. / Sal de ti mismo". Todos vivimos dentro de nosotros mismos, y nos pasamos el día intentando conectar con lo que hay fuera de nosotros. Lo obvio llega justo a tiempo: todo es uno, dentro y fuera, y la conexión ya está ahí, pero rota. Es hora de volver a conectar.
WORLD RECORD's second disc is a song called "Chevrolet," and is a musical opus of openness, full of reflection on the past and surprise for the future. It is over 13-minutes, and worth the long drive. Sit in the front seat with Neil Young and discover another story of life filled with twists and turns, fueled by soaring guitars and one of the best rhythm sections that ever played rock & roll. And like a classic Chevrolet, there won't be another. But they're still right here now. Surprises guaranteed.	El segundo disco de WORLD RECORD es una canción llamada "Chevrolet", y es un opus musical de sinceridad, lleno de reflexión sobre el pasado y de sorpresa para el futuro. Dura más de 13 minutos, y merece la pena el largo viaje. Siéntate en el asiento delantero con Neil Young y descubre otra historia de vida llena de giros y vueltas, alimentada por guitarras trepidantes y una de las mejores secciones rítmicas que jamás haya tocado el rock & roll. Y al igual que un Chevrolet clásico, no habrá otro. Pero ellos siguen aquí y ahora. La sorpresa está garantizada.
Bill Bentley: 8.24.50	Bill Bentley: 24-ago-50