Diego A. en su espacio El Amplificador que publica hoy el diario El País, dice entre otras cosas :
"Mi idea de la ferocidad es elástica: abarca desde la confusión emocional que va desgranando Danny Whitten con Crazy Horse en I don't want to talk about it ............."
Y entre otros ilustres que cita aparece Dennis Hopper en su faceta de director, lo que nos lleva por caminos transitados y no por ello menos estimulantes.
La película aludida ya fue objeto de comentario por nuestro autor el 26 de Enero de 1992 y en los créditos de The Hot Spot (1990) la música corre a cargo de otro correligionario: Jack Nitzsche
Hay más: en él se nombra a otro viejo conocido nuestro implicado en algunos álbumes y film de Neil Young. Dean Stockwell ya había figurado en Paris Texas (1984) cuya banda sonora es de Ry Cooder..... quien toca slide guitar en la canción que ha servido de pretexto y vínculo.
Como podéis ver el círculo invariablemente termina cerrándose aunque no sea concéntrico.
PD.-
y la fotografía de Joel Bernstein
Mostrando entradas con la etiqueta danny whitten. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta danny whitten. Mostrar todas las entradas
14 mayo, 2013
08 mayo, 2013
Danny Ray Whitten, In Memoriam
En memoria de Danny Whitten, ese Crazy Horse, secundario de lujo, siempre a la sombra de Neil. Gran músico y gran hombre, que hoy cumpliría 70 años. Let´s go Downtown Danny y pillamos algo.......
01 marzo, 2012
12 febrero, 2012
The Rockets – Raices de Crazy Horse
Detallazo que se pegaron los reyes magos con el granpa este último 6 de enero, no digo que no lo merecía, vinilazo de alto gramaje de los genuinos The Rockets, banda primitiva de lo que posteriormente fue nuestra “Backband” favorita, al menos la mía, y de la que se habla tanto estos días (será por algo) es decir los Crazy Horse.
El boss ya habló en su momento en la playa de la edición de este disco y además el “streaming” todavía funciona para quien lo quiera escuchar.
Mientras abría el paquete venían a mi mente bonitas e interesantes historias, leídas por aquí y por allí y teniendo en cuenta que los Crazy Horse son “trending topic” de la playa y de las listas de correo rusties de estas últimas semanas, me gustaría compartirlas con todos ustedes.
Nacido Danny Ray Whitten en Mayo del 43 en Columbus, Georgia, sangre sureña corría por sus venas, en el seno de una familía pobre y sin padre, con nueve años su madre rehace su vida y se mudan a Ohio, donde Danny disfruta de sus juergas adolescentes y aprende a bailar con su hermana. En esas fechas ya formó su primera banda los El-Cadins, amante de la música negra en forma de Doo Woop, R&B y Soul, eran los únicos blancos que salían de farra a bailar a los clubs de la gente de color. A los 17 deja la escuela y se enrola en la marina, hasta que una artrosis reumática provocada por hacer guardias a bajo cero, le hace dejarlo tras 4 meses de hospital. A los 18 se abre a California en busca del sueño (como otros muchos), donde trasteando por el Peppermint West un club de baile de Hollywood, conoce a la muy sexy Marie Janisse, pronto se hacen buenos amigos y explosiva pareja de baile (“la sexy gatita negra y el rubio hillbilly de Ohío). Janisse le presenta al resto de la peña del Peppermint West donde pronto conoce a otro chalao del doo-wop llamado Billy Talbot (¿les suena?).
Billy Talbot nació en octubre del 43 en New York la gran manzana, Verna su madre cantante de clubs y su padre un músico frustrado y aficionado a la priba mmm mezcla contundente de la que salió el amigo Billy. Creció en hogares de acogida hasta que los padres deciden sentar la cabeza y mudarse a N Jersey donde Billy comienza a cantar en grupos vocales, bandas de “hard core doo wop” como The Penguins. A los 16 años su madre y hermano se mudan a California, quedándose el en NY a luchar por su carrera musical, hasta que decide cambiar de aires hacia la tierra prometida, donde pronto conoce a su alter ego Whitten.
Pronto Danny y Billy comienzan a darle caña a su gran afición, cantan Doo Wop en fiestas, junto con otro par de colegas llamados Lou Bisbal y Pat Vegas y graban su primera demo. Cuando Vegas se decantó por otra banda con la que veía mas porvenir y a la búsqueda de otro miembro Lou Bisbal decide llamar a su primo Ralph (¿Sigue sin sonarles?).
Ralph Molina nacido en 1943, en Puerto Rico y de origen catalán (de la Bisbal D´Ampurdá) y crecido en el Lower East Side de Manhattan con lo mejorcito de cada casa. Fan del canto “a capella” enamorado de la música de Frankie Valli y de los Four seasons, a los 15 se fue a vivir a Florida cantando con los Enchanters hasta que 5 años después (agosto del 63) recibe la llamada de su primo Lou Bisbal, para que se vaya echando leches para California para formar parte del gran proyecto del Doo Wop mundial, momento en el que nace la mítica banda Danny & The Memories.
Si alguna vez os habéis preguntado¿por que los Crazy Horse hacen tan jodidamente bien los coros,? ahí tenéis la respuesta, en sus orígenes eran una jodida banda de Dudua o Doo Wop.
Aprovechando sus contactos en el Peppermint West, se dedicaban a animar la pista y los concursos de baile por 5$ la noche y todo lo que pudieran comer y beber y entre baile y baile, cantaban a capella en los pasillos del club. Lou deja la banda para abrir paso a Dino Rocco nuevo miembro y empezaron a tomarse en serio lo de la música comprándose un uniforme de tarciopelo verde, pantalones negros y botas siempre brillantes.
Todos vivían acogidos por Verna (la madre de Billy) en el edificio de apartamentos que administraba cerca del Hollywood Blvd. Pronto se aseguraron un flujo constante de bolos por la zona y en 1965 graban su primer single para Valiant Records, “Can´t help lovin´that girl of mine” como veis y oís eran bastante pichones, pero los jodidos cantaban:
Danny & The Memories les enseña a ser una banda y a acoplar sus voces cuando en el 65 se trasladan a San Francisco, donde graban este video tan enroscado, llamado “Land of a Thousand Dances” compuesta por Chris Kenner y popularizada por Wilson Picket aunque también versioneada por Otis Reading, Ike & Tina Turner y hasta Ted Nuggent, que llevaba su baile asociado (como los pajaritos). Al loro con el video de nuestros chicos en efervescente dudua y bailando el “mashed potato”:
Todo esto supuso un giro, para la vida de los chicos, año 1965 y en San Francisco: familla, desparramo, chicas, fiestas, bohemia, priva y canutos de maría mexicana a discreción. A golpe de todo lo que mentamos en la frase anterior, dejan de ser tan pringaillos como eran y entran a fondo en el “flower power” Franciscano, dándole duro a las aficiones colectivas de la juventud de Haight Ashbury, lisergia, marihuana y Rock & Roll. Los tripis abrieron la mente de los cinco hacia la nueva ola de música que emergía en esos años e inspirados por los Byrds de Croz, Whitten y sus chicos deciden dar un giro a su estilo e incorporar instrumentos por supuesto eléctricos yeahhh. Cambian su imagen de chicos Doowop y ya lucen pelos largos y Danny se compra su nueva guitarra para marcar el principio de la nueva era…
Espoleados por las nuevas tendencias, empiezan a componer su propio material, transmutándose en la banda Psyrcle juego de palabras entre “circle” y “psychodelic” lo cual ya dice bastante de su público objetivo. Graban su primer single “Baby don´t do that” producido por el entonces DJ Sly Stone (el mismo de Sly & the Family Stone que estuvo en Woodstock) y compuesta por Whitten y Talbot.
Se vuelven para LA sin un puto duro, alojándose nuevamente bajo el auspicio de mami Verna y de los apartamentos que ahora administra. La propuesta es clara van a “rockear” duramente, Whitten se encierra durante 6 meses en su apartamento a aprender a tocar la guitarra, Ralphie se entrena baqueteando tablones de madera, cartones y guías telefónicas con paquetes de espagueti y Billy de alguna manera se hace con un 4 cuerdas. Por estas mismas fechas Ben Rocco deja el grupo desencantado con la nueva tendencia y la afición a colocarse de sus 3 colegas.
Tras la partida de Rocco pasan una temporada cada uno por su lado, cuando en estas irrumpen en escena Bobby Notkoff, violinista medio ruso medio polaco que toca en la filarmónica de Los Angeles, dispuesto a demostrar que el viólín y el R&R casan pero bien y Leon Whitsell guitarrista y aficionado a los instrumentos orientales sitares etc… Empiezan a organizar salvajes y psicodélicas jams con Talbot y Molina y con todos los que pasaban por allí, en una de estas Jams reciben la visita de su colega Danny W. dando forma a la formación original de THE ROCKETS y gérmen de lo que serían los Crazy Horse.
En un momento en que Leon deja la banda, es sustituido por su hermano George de estilo mas R&B que al volver Leon a la banda otra vez se convierte en el séptimo miembro. George Whitsell contribuiría con “Pills blues” el blues de las pastillas,el tema mas emblemático de los Rockets y que refleja las aficiones de la banda:
I wake up in the mornin´,can´t find my mindDrop a little pill, babyand I wash it down with wine
Como veis ya entonces desplegaban una energía cruda y pegajosa, rockeaban de lo lindo formando una genuina banda garagera. Se recuerdan anécdotas de sus ensayos en su local de Laurel Canyon, tan cerca de dicha calle que siempre estaba atascada. La gente se quedaba flipada en los atascos escuchando el ruido que salía del local e incluso a veces Notkoff salía entre el tráfico cayendo al suelo, en mitad de un solo y con los ojos cerrados. Así era el cuartel general de los Rockets, fiesta continua, jams de hippie blues acido que duraban las 24 horas del día y por las que pasaba todo el mundo que se preciara en la escena incluidas visitas inesperadas de la ley y el orden.
Llegaron a abrir para Jeff Beck o para su anteriormente productor Sly & The Family Stone, aunque no salieron del circuito underground, no les importaba nada, ellos estaban allí para disfrutar.
Su primer disco homónimo se editó en 1968, por el sello indie White Whale, que no supo promover lo que tenían entre manos, al margen de los desfases en los que los músicos andaban siempre metidos, y el álbum a pesar de ser perfectamente competitivo en la escena de la época pasó sin mucha pena y sin mucha gloria, aunque sirvió para que nuestros amigos se pusieran en forma.
Según cuentan las crónicas nadie sabe exactamente el momento en el que nuestro amigo Neil se encuentra con los Rockets, dicen que seguramente a través de algún amiguete común con Whitten, Young en su época Springfield, aparecería algún día por el local de la banda en Laurel Canyon, donde se cocían jugosas fiestas y jams y se le recuerda tocando y cantando con Danny y Billy los primeros esbozos de Mr Soul. Según declaró el mismo tocar con The Rockets en mitad de la hecatombe Buffalo Springfield, cambió su forma de ver el tema en muchos aspectos, se juntaban a tocar y ponerse a gustito durante largas horas y hasta el amanecer, pero eso es otra historia y algún día la contaremos.
05 marzo, 2010
Long May You Run… Crazy Horse
Después de ver este vídeo se me hace difícil creer que tres de esos almidonados artistas se llaman Danny Whitten, Ralph Molina y Billy Talbot.
Ya, ya… a mí también me costó un rato, pero… la vida da muchas vueltas.
18 noviembre, 2009
Aniversario de la muerte de Danny Whitten
Lo que fue…
Y lo que pudo haber sido…
Hoy hace 37 años que este hombre dejó a los Crazy Horse para siempre.
17 mayo, 2007
Visión original de los conciertos del Fillmore y del Massey
La que ha dado James Parker en la revista digital thephoenix.com con su artículo "North America Idol - Two sides of Neil Young".
Pasa de la clásica crítica de ambos discos y hace repaso de las relaciones de Neil con Crazy Horse y en particular con Danny Whitten.
Algunas de las cosas que dice:
"Neil Young siempre sabe lo que está haciendo — especialmente cuando no hace nada". La entrada ya es curiosa. Y lo que sigue, no lo es menos
Su asociación profesional en 1968-69 con una pandilla de musiquillos de Los Angeles que pasaban yerba llamados The Rockets, fue la desesperación de sus contemporáneos mejor educados. Joni Mitchell sacudió su cabeza. David Crosby rugió anatemas a través de su bigote. Young era un favorito de la industria, un hombre prometedor, y estos Cohetes eran poco claros, unos pijos callejeros: cuando cogen sus instrumentos, les gusta tocar como vagos. Como Crosby comentó a Jimmy McDonough, biógrafo de Young:
- Le dije a Neil, ‘¿Qué diablos estás haciendo tocando con esos idiotas?
- Son entrañables.
- ¡Hombre! También lo es mi PERRO, pero no le doy una batería.
...
Con Buffalo Springfield había saboreado el superestrellato del hippie, pero su debut como un artista solo en el "Neil Young" de 1969, había fracasado...
Así es que cogió a sus tres Rockets favoritos — Billy Talbot en el bajo, Ralph Molina en la batería, Danny Whitten a la guitarra rítmica — y formó una banda, Crazy Horse. Dos semanas más tarde, tenían un álbum, "Everybody Knows This Is Nowhere". A los cuatro meses de la liberación de Neil Young, estaba en las tiendas y se vendía estupendamente.
...
Reprise Records ha publicado los dos primeros plazos de lo que será un programa integral de ediciones de los Archivos de Neil Young: "Live at Fillmore East" de 1970 y "Live at Massey Hall 1971". El segundo presenta a Young a solas; la grabación del Fillmore es una muestra del sonido original de Crazy Horse — lo dirige el pesado ritmo yámbico del equipo Talbot/Molina y está en plena forma. . . La armonización de la herrumbrosa segunda guitarra de Whitten, lo borda. . . Y Young mismo tocando y sonando al compás con su Vieja Negra, la Gibson Les Paul de 1953, que adquiere (para su deleite) un carácter particular cuándo alimenta directamente un amplificador Fender Deluxe de 1959.
...
En su guitarra (de Neil) es dónde realmente se puede oír el efecto de la experiencia Crazy Horse en Neil Young: en los solos de la Old Black en un "Down by the River" de 12 minutos y en un "Cowgirl in the Sand" de 16 minutos...
...
Estamos presenciando las primeras emociones de un Neil epiléptico/eléctrico, el genio instrumental que convertiría los fallos de su sistema nervioso en destellos de pura invención...
...
Whitten era el segundo guitarrista soñado para este tipo de actividad — siempre ojo avizor, ahora picando en trocitos el acorde, ora esparciéndolo, y conservando una distancia entre su sonido y Young... Entonces allí estaba el trueno del dedo gordo de Billy Talbot en el bajo, y por detrás, el casi irónico y estridente sonido de la batería de Ralph Molina.
...
Poco después de la función en el Fillmore East, en lo que se pareció otro amago de perversidad, Young despidió a Crazy Horse. Tuvo sus razones. En primer lugar, había escrito un conjunto de cosas enteramente nuevas, canciones tiernas, enrollantes, centelleantes, canciones que habrían sido trituradas por el trato de Crazy Horse.
...
También, la heroína había entrado en la banda...
Whitten se estaba volviendo un problema, hasta al extremo de consentir su salida de la escena. En respuesta, Young rehizo el “Needle of Death” de Bert Jansch y escribió una obra maestra: “He visto la aguja y el daño hecho... Whitten estaba muerto antes del fin de 1972.
El artículo completo está AQUÍ.
http://www.youtube.com/watch?v=g4rH5Se03R8
Pasa de la clásica crítica de ambos discos y hace repaso de las relaciones de Neil con Crazy Horse y en particular con Danny Whitten.
Algunas de las cosas que dice:
"Neil Young siempre sabe lo que está haciendo — especialmente cuando no hace nada". La entrada ya es curiosa. Y lo que sigue, no lo es menos
Su asociación profesional en 1968-69 con una pandilla de musiquillos de Los Angeles que pasaban yerba llamados The Rockets, fue la desesperación de sus contemporáneos mejor educados. Joni Mitchell sacudió su cabeza. David Crosby rugió anatemas a través de su bigote. Young era un favorito de la industria, un hombre prometedor, y estos Cohetes eran poco claros, unos pijos callejeros: cuando cogen sus instrumentos, les gusta tocar como vagos. Como Crosby comentó a Jimmy McDonough, biógrafo de Young:
- Le dije a Neil, ‘¿Qué diablos estás haciendo tocando con esos idiotas?
- Son entrañables.
- ¡Hombre! También lo es mi PERRO, pero no le doy una batería.
...
Con Buffalo Springfield había saboreado el superestrellato del hippie, pero su debut como un artista solo en el "Neil Young" de 1969, había fracasado...
Así es que cogió a sus tres Rockets favoritos — Billy Talbot en el bajo, Ralph Molina en la batería, Danny Whitten a la guitarra rítmica — y formó una banda, Crazy Horse. Dos semanas más tarde, tenían un álbum, "Everybody Knows This Is Nowhere". A los cuatro meses de la liberación de Neil Young, estaba en las tiendas y se vendía estupendamente.
...
Reprise Records ha publicado los dos primeros plazos de lo que será un programa integral de ediciones de los Archivos de Neil Young: "Live at Fillmore East" de 1970 y "Live at Massey Hall 1971". El segundo presenta a Young a solas; la grabación del Fillmore es una muestra del sonido original de Crazy Horse — lo dirige el pesado ritmo yámbico del equipo Talbot/Molina y está en plena forma. . . La armonización de la herrumbrosa segunda guitarra de Whitten, lo borda. . . Y Young mismo tocando y sonando al compás con su Vieja Negra, la Gibson Les Paul de 1953, que adquiere (para su deleite) un carácter particular cuándo alimenta directamente un amplificador Fender Deluxe de 1959.
...
En su guitarra (de Neil) es dónde realmente se puede oír el efecto de la experiencia Crazy Horse en Neil Young: en los solos de la Old Black en un "Down by the River" de 12 minutos y en un "Cowgirl in the Sand" de 16 minutos...
...
Estamos presenciando las primeras emociones de un Neil epiléptico/eléctrico, el genio instrumental que convertiría los fallos de su sistema nervioso en destellos de pura invención...
...
Whitten era el segundo guitarrista soñado para este tipo de actividad — siempre ojo avizor, ahora picando en trocitos el acorde, ora esparciéndolo, y conservando una distancia entre su sonido y Young... Entonces allí estaba el trueno del dedo gordo de Billy Talbot en el bajo, y por detrás, el casi irónico y estridente sonido de la batería de Ralph Molina.
...
Poco después de la función en el Fillmore East, en lo que se pareció otro amago de perversidad, Young despidió a Crazy Horse. Tuvo sus razones. En primer lugar, había escrito un conjunto de cosas enteramente nuevas, canciones tiernas, enrollantes, centelleantes, canciones que habrían sido trituradas por el trato de Crazy Horse.
...
También, la heroína había entrado en la banda...
Whitten se estaba volviendo un problema, hasta al extremo de consentir su salida de la escena. En respuesta, Young rehizo el “Needle of Death” de Bert Jansch y escribió una obra maestra: “He visto la aguja y el daño hecho... Whitten estaba muerto antes del fin de 1972.
El artículo completo está AQUÍ.
http://www.youtube.com/watch?v=g4rH5Se03R8
Suscribirse a:
Entradas (Atom)
